ROPES PRINTS
GRAPHIC SERIES ABOUT EXPLORATION OF LIMITS
INNA KRAUZE
INNA KRAUZE
IDEA Y CONCEPTO
La serie “Cuerdas” profundiza en la interdependencia, la tensión y la vulnerabilidad en las relaciones humanas.A través de composiciones monocromáticas, representa los nudos y los hilos como símbolos de los lazos emocionales: la amistad, el amor, el conflicto y la confianza. Inspirada en el arte japonés del shibari, las cuerdas evocan sensualidad y fragilidad. La forma única de cada nudo refleja la diversidad y la complejidad de estos vínculos, mientras las obras dejan espacio a la interpretación, invitando al espectador a contemplar lo que existe más allá de los límites visibles.
Las cuerdas pueden simbolizar las limitaciones que nos imponemos a nosotros mismos o las que nos impone la sociedad. Los nudos representan los momentos en los que nos enfrentamos a estas restricciones. Un nudo puede, por ejemplo, simbolizar la complejidad de una decisión o la elección
entre distintos caminos.
entre distintos caminos.
Las cuerdas entrelazadas en nudos pueden simbolizar una contención física o emocional. Sin embargo, cada nudo también representa la posibilidad de desatar la cuerda y liberarse. Nos recuerda nuestra capacidad de cambio y de elección.
La serie incluye 10 estampas únicas realizadas a mano mediante una técnica propia de la artista. A continuación se presentan cuatro obras seleccionadas.
La serie incluye 10 estampas únicas realizadas a mano mediante una técnica propia de la artista. A continuación se presentan cuatro obras seleccionadas.
20x26 cm
Papel, acrílico, monotipia
Valencia, 2024
Papel, acrílico, monotipia
Valencia, 2024
ROPES #11
LIMITACIONES Y FRONTERAS
CONTENCIÓN Y LIBERTAD
INNA KRAUZE
ROPES #1
ROPES #2
ROPES #4
20x26 cm
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
20x26 cm
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
20x26 cm
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
Una historia sobre los límites. Sobre ese momento delicado en que la tensión interior alcanza su punto máximo: pensamientos, sentimientos y acontecimientos estirados hasta el borde. Y luego — el quiebre.
Las cuerdas en estas obras parecen sostener el equilibrio del mundo entero, hasta que una de ellas cede. Es una metáfora de la lucha interior: esos momentos en los que estamos dispuestos a soportarlo todo, pero la vida exige aún más. Esa ruptura simboliza tanto nuestra fragilidad como nuestra fuerza,
porque en ese punto de ruptura reside el potencial de la liberación.
La serie incluye 10 estampas únicas creadas a mano con una técnica propia de la artista.
A continuación se presentan cuatro obras seleccionadas.
Las cuerdas en estas obras parecen sostener el equilibrio del mundo entero, hasta que una de ellas cede. Es una metáfora de la lucha interior: esos momentos en los que estamos dispuestos a soportarlo todo, pero la vida exige aún más. Esa ruptura simboliza tanto nuestra fragilidad como nuestra fuerza,
porque en ese punto de ruptura reside el potencial de la liberación.
La serie incluye 10 estampas únicas creadas a mano con una técnica propia de la artista.
A continuación se presentan cuatro obras seleccionadas.
30x32 cm
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
BREAKING POINT #10
A PUNTO DE ROMPER
INNA KRAUZE
BREAKING POINT
BREAKING POINT #1
BREAKING POINT #9
BREAKING POINT #6
30x32 cm
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
30x32 cm
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
30x32 cm
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
Papel, acrílico, monotipia Valencia, 2024
